salon elise #5 / eins zu eins unentschieden

Samstag, 18.Juli 2020 15:00 – 22:30

Anmeldung: per Mail an froebelgasse(at)klingt(dot)org

Wir bitten bis 16. 7. um Bekanntgabe eines präferierten Zeitraumes – hierbei stehen folgende zur Auswahl: 15 – 17 / 17 – 19 / 19 – 21 / 21 – 22. Innerhalb dieser wird am 17.7. per Mail – oder falls hinterlegt – per Sms ein genauer Performanceslot zugewiesen. Sollte sich kein passender Performanceslot finden lassen, freuen wir uns auch über Gäste für den kommunikativen Raum im Garten.

In diesem Setting trifft in den Studioräumen des klangraum fröbelgasse jeweils ein*e Performer*in auf eine*n Besucher*in und umgekehrt. Ein intimer Raum entsteht, in welchem beide Personen gleichermaßen exponiert sind. Es ist ein Blind Date, da sich die Besucher*innen für einen 20 minütigen Timeslot eintragen können, ohne zu wissen, auf wen sie treffen werden. Die Künstler*innen werden ebenso in Timeslots eingetragen und kennen ihr Gegenüber nicht. Um die Intimität dieses Ereignisses nicht zu stören, wird währenddessen auf jedwede Art der Dokumentation verzichtet.

Parallel dazu entsteht im Hof ein sozialer Raum zum Essen, Trinken und Plaudern. Wer hat wen wie erlebt? Elisabeth Schimana macht mit den beteiligten Besucher*innen kurze Interviews und dokumentiert somit, wie darüber gesprochen wird.


.aufzeichnensysteme
EINSATZ

textinserts © in verschaltung mit dem projekt ISTZUSTAND – stillstand in arbeit / h.r.aufzeichnensysteme 2020 es stockt – das ist die stockung – das aufzeichnen, zum Sujet poetischer Objektivität erhoben, die sich ein- und verschaltet, unter Einsatz von Texten
(aus GRATE* und IM GRÜNEN* / Ritter 2019 +17) reagiert und fokussiert auf: _? Ergebnisstand durch höhere Gewalt – offen (…)

.aufzeichnensysteme (bis 2015: elffriede) entwickeln sich seit 2000 als Konzept & Autorenschaft der an derSchnittstelle von Literatur, radiofoner und visueller Kunst arbeitenden Künstlerin Hanne Römer.(Maschinen)Texte und Zeichnungen bilden als Substrate eines mobilen / partizipativen künstlerischen Provisoriums bewegliche Bild-Text-Module und als solche eine lückenhafte Geschichte, die sich seit 2000 zwischen Ö und D in transmedialen Formen / Formaten (Buch, Hörstück, Installation) und Kooperationenfortschreibt und aktualisiert. 2018 Förderpreis zum Heimrad-Bäcker Preis.
www.aufzeichnensysteme.net


Arnold Haberl /aka noid
VORZEICHENFEHLER – eine Verwechslung

Unversehens begegnen sich zwei Menschen in einem winzigen Raum. Gemeinsam enthalten, eingekörpert, übereinkommend gehört.


Der Soundartist, Komponist, Cellist und elektronischer Musiker versteht seine Arbeit als Grundlagenforschung, die zu einer breiten Palette an widersprüchlichen Ergebnissen führt. Er ist Mitinitiator der virtuellen Veranstaltungsplattform “echoraeume”, kuratiert die Sound Art Ausstellung im Rahmen des Festivals “konfrontationen nickelsdorf” und ist Teil des Organisationsteams Veranstaltungsreihe “der bloede dritte mittwoch”. Von 2007-2015 war er Teil des Künstlerkollektivs kleylehof13 auch Mitorganisator des interdisziplinären Festivals “reheat”. Er unterrichtet MultiMediaArt an der FH Salzburg.
https://noid.klingt.org/


Volkmar Klien
REZEPTIONSHALTUNGEN, assistierte Exerzitien

Die Rezeptionshaltungen sind eine Reihe kurzer – audiovisueller wie haptischer – Performances. Die Rezeptionshaltungen werden von den RezipientInnen, vom Künstler dabei individuell und einzeln assistiert, im Rahmen dreier Exerzitien an speziell angefertigter Apparaturen eingenommen.
Das Verhältnis KünstlerIn – RezipientIn ist idealerweise ein inniges. Jedoch ist es stets auch eines, dem Machtstrukturen und Asymmetrien eingeschrieben sind, denn es ist der Künstler, der Hand anlegt, Apparaturen in Betrieb nimmt, während der Rezipient, die Rezipientin eben rezipiert, also empfängt.

Kliens Interesse an den vielschichtigen Verbindungen zwischen den verschiedenen Modi menschlicher Wahrnehmung und den Rollen, die diese in der gemeinschaftlichen Schöpfung von Wirklichkeit einnehmen, führt ihn in die unterschiedlichsten Bereiche hörbarer, wie auch unhörbarer, Kunst.
http://www.volkmarklien.com/


Ahoo Maher
FOLLOW THE LINES

Folge den Linien die ich zeichne mit deinen Ohren.
 Ein Porträt der Person gegenüber wird gezeichnet. Die dabei entstehenden Linien können gesehen und gehört werden.

Musikerin/Bildende Künstlerin, geboren in Teheran, lebt seit 2008 in Österreich. 2017 hat sie ihr Studium in kontextueller Malerei unter Ashley Scheirl an der Akademie der bildenden Künste in Wien abgeschlossen. Sie nahm bisher an Einzelausstellungen und mehreren internationalen Gruppenausstellungen teil. Seit 2013 tritt sie im Bereich Improvisation/Neue Musik/Performance mit unterschiedlichen Ensembles auf.


Robert Mathy
INTROSPECTION

Ausrangierte LCD-Screens dienen als Displays für hochfrequente Lichtereignisse. Die Dichte an visuellen Eindrücken erzeugt Bilder im Wahrnehmungsapparat der Besucher*innen, welche durch live erzeugte Klänge auch auf akustischer Ebene verdichtet werden.

http://www.robertmathy.com/


Christine Schörkhuber
SYMPOIESIS – Nichts macht sich (von) selbst

Ein performatives Environment für Sound und Haptik.


Christine Schörkhuber studierte an der Akademie der bildenden Künste, Wien, und ist als Medien- und Klangkünstlerin tätig. Sie realisiert größere Interventionen im öffentlichen Raum ebenso wie leise Soundperformances, Objekte, Videokunst und Kompositionen. Die Künstlerin beschäftigt sich stark mit der Dynamik von Beziehungen und Ordnungssystemen auf sozialer, physikalischer und technologischer Ebene. Preise und Stipendien: Ordinariatspreis Video/Videoinstallation, Akademie der bildenden Künste 2007, Startstipendium BMUKK, Neue Medien u. Videokunst 2013, New Austrian Sound of Music Programm des BMEIA, Experimentelle/Neue Musik 2014/15; Anerkennungspreis für Medienkunst des Landes Niederösterreich 2019
www.chschoe.net


Anat Stainberg
BREAKDOWN THE DANCE

Lecture performance with audience participation, dealing with the intimacy of the mirror neurons ‘dance’ and the a-symmetry of first impressions.

Anat Stainberg is a multi disciplinary Artist working as a performer, actress and a coach. After graduating from acting school in Tel Aviv she worked as an actress in theaters, TV and films. In 2004 she moved to Amsterdam to continue her studies and graduated with Diploma in Performance art from DasArts Amsterdam. Since 2007 she lives and works in Vienna. Her works explores the fine line between reality and fiction. She is busy with an on going research addressing the different levels of performativity necessary on and off stage.
https://anat.klingt.org/


Michael Stark
OSZILLIEREN

„Oszillieren“ ist der akustische Versuch Intimität/Zwischenmenschlichkeit als Feedbacksystem darzustellen und analog dazu das statische Verhältnis Perfomer*in – Zuhörer*in in Bewegung zu versetzen.


Michael Stark ist Schauspieler und Musiker. Er absolvierte Schauspiel- und Germanistikstudium in Wien. Seit 2014 ist er Ensemble-Mitglied des A.gon Theater München. Außerdem ist er als Sprecher für Dokumentarfilme und Werbungen tätig. Seine musikalische Arbeit umfasst Kompositionen für Theater und Werbung sowie Engagements als Multiistrumentalist für verschiedenste Formationen.


Ludwig Zeininger
2*1
wir können uns mal


Ludwig Zeininger ist Musiker, Komponist, Programmierer, Computer- und Netzwerk-Techniker arbeitet seit Ende der 1980er zwischen Pop, Kunst, Musik und Technik.


Dominic Zimmel
DAS SPIEL DES LEBENS oder spiele um dein Leben! – eine Videoinstallation
6573 Computerspiele beerdigt in einer kleinen, durchsichtigen Urne aus Plastik. Lassen wir für einen Momentdie Zeit vor digital natives, smartphones, bitcoins und darknet wieder aufleben und besiegen zusammen feindliche Pixel in 4:3. Drei Jahrzehnte Arcade Games als Spiegelbild einer Gesellschaft. Was war, was ist, was wird? Eine philosophische Frage.


Dominic Zimmel ist Musikproduzent, Sounddesigner und Tontechniker und lebt in Wien. Seit 2001 arbeitet er in den unterschiedlichsten Bereichen der Kunst & Kultur. Aufträge für Film & Theatermusik, Audio und Videoinstallation, sowie Musikproduktionen zählen zu seinen Schwerpunkten.